Wallace Oliveira Pires é aluno do 6º semestre da graduação IED São Paulo em Design de Moda e conversou com a Revista IED sobre seu percurso, conquistas e aspirações profissionais. Confira, se inspire e compartilhe! 🙂

IED – Como foi sua decisão de vir para o mundo do Design?
Wallace – Desde criança eu sempre gostei muito de desenhar e de fazer trabalhos manuais, adorava fazer as coisas até fazer roupinhas para os brinquedos, acho que assim fui desenvolvendo minha paixão pela criação. Sempre gostei muito do universo do design. Um professor me apresentou o IED e eu me apaixonei pela faculdade. Ganhei um concurso da faculdade que premiava com uma bolsa 100%.

IED – Qual o maior desafio logo no início?
Wallace – O maior desafio no inicio foi a parte da confecção, a parte de costurar principalmente, quando entrei para a faculdade não sabia costurar, achava bem dificil no começo, mas depois de praticar muito, ela se tornou mais fácil com o tempo.

IED – Como foi a sensação de ser um dos escolhidos para expositor no SPFW42?
Wallace – Nossa, eu fiquei muito feliz de participar desse projeto. É uma iniciativa maravilhosa da Focus Têxtil, desenvolver uma coleção com resíduos têxteis fornecidos pela Focus e em parceria com a ong ACAIA. A sustentabilidade e o projeto social, me motivaram muito a querer participar, além de conhecer e desenvolver esse projeto com pessoas incríveis. Ter a oportunidade de conhecer e desenvolver o projeto com o curador Walter Rodrigues. Apresentar no SPFW é muito significativo, ser um expositor no maior evento de moda do país foi uma experiência maravilhosa. Tudo isso fez desse projeto muito especial para mim.

IED – Falando em SPFW, as inscrições para expositor na próxima edição estão abrindo agora, o que você diria para os alunos que estão pensando em se inscrever?
Wallace – Eu diria que é uma oportunidade incrível, principalmente para estudantes, é uma oportunidade de apresentar seu trabalho, além da troca de conhecimento que você vai ter com outros estudantes. A forma como lidar com o material também é um aprendizado que vale muito a pena, criando uma relação diferente com o tecido, já que você desenvolve o projeto com retalhos, então, você desenha e redesenha, cria novas formas, elas se adaptam ao material que tem sua limitação e isso é um ótimo exercício criativo.

IED – Como o IED te ajudou a alçar voo na carreira?
Wallace – O IED é uma faculdade que vai muito além da sala de aula, o incentivo que recebemos a participar de projetos fora da faculdade, e o apoio dos professores aos projetos, isso já faz muito a diferença.

IED – Você tinha alguma matéria favorita? Se sim, qual e porque?
Wallace – Eu sempre gostei das aulas de projetos de coleção e as aulas de desenho. Eu gosto mais dessas aulas por serem matérias que exercitam a sua criatividade e os exercícios de criação propostos nas aulas me ajudaram muito.

IED – Está trabalhando em algo especial agora? Pode contar?
Wallace – Estou fazendo o tcc que já está ocupando 100% da minha vida, é um projeto muito especial para mim e estou estagiando agora com fotografia.

IED – Qual a sua maior inspiração de Moda no momento?
Wallace – Uma inspiração para mim hoje é o trabalho do estilista João Pimenta, admiro muito sua estética e o trabalho manual.

IED – Algum nome do mercado em especial que você indicaria para os alunos que estão começando acompanharem de perto?
Wallace – Um nome que eu indicaria para quem se interessa por esse universo e que sempre me inspirou é o Yohji Yamamoto, conhecer sua filosofia de criação é muito inspirador. O filme “Identidade de Nós Mesmos”, me ajudou a refletir e entender o que eu queria transmitir com o design.

IED – Para finalizar, o que te inspira hoje?
Wallace – O que mais me inspira hoje é a poesia. A arte é algo que sempre me inspirou, atualmente para meu projeto final encontrei no artista Leonilson a inspiração do meu estudo.

Conheça mais do trabalho do Wallace acessando seu portfolio em: https://www.behance.net/wallaceoli2c8d

As inscrições para a 2ª edição da mostra abrem no próximo dia 08/08. Fique de olho no site do Instituto Focus Têxtil – http://www.institutofocustextil.org.br

Venha para a família IED São Paulo e mergulhe no universo da moda. Última chamada para iniciar seu curso de Design de Moda ainda em 2017! Confira: http://iedm.io/grad-moda-iedsp

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O Business of Fashion – site que se posiciona como plataforma de pesquisa diária essencial para criativos da moda, executivos e empreendedores em todo mundo -, faz anualmente uma lista das 50 melhores instituições de ensino em moda no mundo. E o IED – Istituto Europeo di Design – está entre os selecionados no quesito moda!

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Evento une design, artesanato e arte no IED São Paulo, na tarde do sábado, 1 de julho, com grandes nomes de várias técnicas manuais e feira inédita.

O Fashion Sunsets celebra a tradição e o futuro das técnicas manuais, a partir do talento de artesãos e designers que fazem a Moda brasileira. O evento promove, no sábado, 1 de julho, das 14h às 19h, experiências, consumo consciente e conteúdo, em formato descontraído, gratuito e aberto ao público.

O “fatto a mano”, ou “feito à mão”, combinado com as tecnologias da indústria têxtil, revelou-se uma tendência duradoura, bebendo diretamente das fontes nas mais requintadas botteghe e ateliers na Europa e nas oficinas e residências dos vários cantos do Brasil, para se destacar nas mais importantes semanas e publicações de moda do mundo.

Grandes criadoras

Neste universo, a mulher exerce um protagonismo, com suas habilidades e delicadeza. Grandes criadoras marcam presença na programação do Fashion Sunsets, como a ceramista Kimi Nii, a artista visual Maria Bonomi, a artista têxtil Clarice Borian e Renata Mellão, fundadora do museu A Casa.

Flavia Aranha é a convidada especial desta edição. A designer fala de seus processos, das relações com as comunidades de artesãos e da busca por uma moda mais sustentável. A partir de seu ateliê na Vila Madalena, exporta para a Europa e para a Ásia suas criações confeccionadas com tecidos e pigmentos naturais.

Lili Tedde, do projeto Bloom, coordena mesa sobre tendências, enquanto a especialista em tecnologias vestíveis Alexandra Farah, que inaugura um Lab dedicado aos wearables no IED São Paulo, promove o tema artesanato digital.

Feira de designers e artesãos

O Fashion Sunsets contribui para a geração de renda de comunidades e artesãos independentes, que trazem seus trabalhos em uma feira inédita, que reúne criadores de São Paulo e do Rio de Janeiro. Haverá ainda food trucks, food bikes e drinks, durante todo o evento.

Em sua terceira edição, o projeto Sunsets, criado e sediado pelo IED, faculdade internacional de Design, é realizado duas vezes ao ano e dedica-se aos temas relacionados à brasilidade. Trouxe anteriormente as discussões “Made in Brazil” e “Brazil for export”, que homenagearam Ronaldo Fraga e Irmãos Campana, respectivamente.

Serviço:
Fashion Sunsets
feito à mão
Data: 1 de julho, sábado, das 14h às 19h.
Local: IED São Paulo – Rua Maranhão, 617, Higienópolis.
Inscrições: bit.ly/FashionSunsets2017
Entrada gratuita e vagas limitadas.

PROGRAMAÇÃO

AUDITÓRIO

Abertura
14h – Bloom: “Raízes e poética de materiais”
Cores, fibras naturais, comunidades – tendências, imagem de moda e coleções.
Mediação:
Lili Tedde, representante de Lidewij Edelkoort, coordenadora e editora do projeto Bloom no Brasil.

Convidados:
Lucius Vilar, fundador do estúdio LUV, stylist de Walter Rodrigues, consultor do Núcleo de Design da Assintecal, coordenador do +Estampa e professor do IED.

15h – “Artesanato digital: wearables e a roupa do futuro”
O feito à mão se reinventa com as tecnologias e traz um novo craft, que começa a ser explorado.
Mediação: Alexandra Farah, especialista em tecnologias vestíveis, e colunista da edição nacional do jornal Metro e da revista Vogue Brasil, onde assina a página Vogue Tech.

16h15 – “A vida pelas mãos”
Uma conversa entre mulheres, notáveis realizadoras, sobre as relações entre existência, criação e os fazeres manuais.
Mediação: Regina Galvão, jornalista especializada em design, arquitetura e arte popular brasileira, diretora da agência de conteúdo Forma Brasil, integra a equipe de curadoria do DW! Design Weekend 2017.

Convidadas:
Clarice Borian, designer e artista têxtil, anteriormente criadora da Brazoo
Kimi Nii, mestre ceramista nipo-brasileira
Maria Bonomi, artista visual ítalo-brasileira
Renata Mellão, criadora de A Casa Museu do Objeto Brasileiro

Convidada especial

17h30 – “Trama de saberes, tradições e improvisos”
Por Flavia Aranha, designer de Moda
Resgate e reinvenção de técnicas manuais, colaboração com comunidades de artesãos, tecidos e pigmentos naturais, uma busca incessante por matérias-primas brasileiras e o desenvolvimento sustentável definem a moda de Flavia Aranha.

Em seu ateliê na Vila Madalena, propõe criações essenciais, em roupas, acessórios e objetos, com texturas, cores e formas que valorizam não apenas o produto final, mas também seus materiais e especialmente quem o produziu, com a intenção de fomentar uma cadeia mais justa e humanizada.

PÁTIO

Feira de artesãos e designers
13h às 19h

Com curadoria da designer, consultora e professora Adriana Fernandes, artesãos e designers de São Paulo e do Rio de Janeiro expõem e comercializam seus trabalhos durante o Fashion Sunsets – feito à mão.

Participantes:
Artesãs da Linha Nove – grupo de bordadeiras representam através das linhas um artesanato tipicamente brasileiro
Belô Cami – Bordados manuais e ilustração. (São Paulo – SP)
Capim – Lançamento da marca de Fernanda Doaut Baptista (SP)
Casa de Thereza – Moda em tricô (SP)
Catarina Mina – Marca de bolsas feitas à mão
Christine Góes* – Joalheria sustentável criada a partir da reutilização de materiais variados, buscando valorizar as riquezas naturais do Brasil. (Angra dos Reis – RJ)
Delli Acessórios* – Transforma artefatos de couro em desuso e retalhos descartados pela indústria de bolsas e sapatos do Rio de Janeiro em belíssimos acessórios. (Rio de Janeiro – RJ)
Dulce Marine* – Joalheria contemporânea em alumínio reciclado. (Rio de Janeiro – RJ)
In Vitro* – Acessórios fabricados em Fusing de vidro. (Angra dos Reis – RJ)
Jouer Couture – Marca de Slow Fashion que encara a Moda como plataforma de transformação. Economia solidária, consumo consciente, preços transparentes e honestidade com os fornecedores. (São Paulo – SP)
Kasulo – Calçados sem origem animal fabricados com juta, descartes da indústria têxtil e pneu reciclado. (São Paulo – SP)
Maria das Candongas* – Biojóias onde sementes, madeiras e elementos naturais diversos ganham vida e formas surpreendentes. (Maricá – RJ)
Monica La Atelier* – Ceramista, mosaicista, produz jóias inspiradas pelo movimento modernista como também pela cerâmica, adornos e pinturas tribais. (Rio das Ostras – RJ)
Simone Coimbra – Moda em seda pintada à mão (Craft Design Rio*)
Sophos Rio* – A milenar técnica marchetaria aplicada na produção de biojóias feitas à mão. (Niterói – RJ)
Zana Maria – Alta Costura produzida com fuxicos. (Muzambinho – MG)

*Artesãos do Projeto Craft Design Rio, um programa de desenvolvimento do artesanato do estado do Rio de Janeiro, desenvolvido a partir de uma parceria entre CRIED – Centro Ricerche Istituto Europeo di Design, CRAB – Centro de referência do artesanato Brasileiro e SEBRAE RJ.

* Iniciativa CRAB SEBRAE e IED/CRIED.

Neste sábado, dia 30 de abril, o IED São Paulo abriu suas portas e mostrou – durante um dia inteiro – quem são os professores, profissionais e as ideias que movem a única faculdade totalmente voltada para o Design no Brasil.  O Open Day contou com dezenas de atrações, espalhadas por quase todos os ambientes da faculdade, incluindo food trucks estacionados na entrada e um contêiner com a Mostra Audiovisual, instalado no pátio até o dia 9 de maio.

Dentro das salas de aula e laboratórios, uma programação variada e heterogênea colocou o público frente a frente com as diferentes realidades e áreas do design. E nada melhor para desvendar esse universo do que ouvir profissionais já reconhecidos, como os estilistas Leandro Benites e Antonio Slusarz e o fotógrafo Alexander Gimenes, e também jovens talentos recém-saídos do IED.

“Fiquei feliz de ver tanta gente dentro do IED durante um sábado de Sol”

– Fábio Silveira, coordenador da pós em Design Gráfico e Editorial

Esses foram os casos de Stefano Leggieri, ex-aluno de Design de Produto, que relatou suas criações e projetos profissionais, e também de Jaqueline Mathias, já formada em Design Gráfico e Digital. “Contei como foi o processo de criação do livro infantil ‘Aruanã’, que possui o recurso da realidade aumentada e interação com um aplicativo, além de experiências na graduação”, explicou Jaqueline.

Até quem já estuda na faculdade esteve presente e tirou proveito dos contatos realizados. Bruno EID, aluno do 2º semestre de Design Gráfico e Digital, foi monitor na apresentação de Jaqueline e comemorou o convite feito pela coordenadora Eliane Weizmann.

“Achei muito interessante conhecer alguém que saiu da faculdade quando eu estava entrando. Assim como ela, também penso em usar o design em benefício das pessoas e quero pensar em projetos voltados à portadores de dislexia, como eu”, disse Bruno.

“Eu vim para conhecer a faculdade e quero fazer uma segunda graduação”

– Rafaela Martins, visitante

Diante de uma programação tão ampla e variada, o público teve liberdade para circular pelas palestras, talks e workshops, sem necessariamente se ater a áreas específicas. Por isso, teve gente assistindo à palestra sobre graduação em Design de Interiores, no período da manhã, para no período da tarde pular para o workshop sobre experiência prática em fotografia, por exemplo.

“Acho que vieram muitas pessoas focadas e já decididas sobre a carreira que gostariam de seguir e também muita gente curiosa, que ainda não decidiu o que vai fazer e pôde rodar e interagir com as diferentes áreas, o que é muito positivo também”, avalia Alexandre Salles, coordenador da área de Design de Interiores do IED-SP.

Rafaela Martins, 23 anos, é formada em Administração de Empresas, mas está interessada em fazer uma segunda graduação, desta vez em Design de Produto. “Antes de vir, esperava que o IED me oferecesse um curso mais dinâmico, que exigisse mais pró-atividade e que me desafiasse. E foi bem legal, encontrei exatamente o que eu esperava”, relatou.

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Para mais informações, acesse o site.